domingo, 15 de octubre de 2017

Cuestionario sobre la película Tesis.

Titulo original: Tesis
Director: Alejandro Amenabar 
Año: 1996
Pais: España
Genero: Thriller, terror.
Reparto:: Ana Torrent, Fele Martínez, Eduardo Noriega, Xabier Elorriaga, Miguel Picazo, Nieves Herranz, Rosa Campillo, Paco Hernández, Rosa Ávila, Teresa Castanedo.
Duracion: 125 min














INTRODUCCIÓN

En la Escuela de Cine de Madrid, una alumna, Ángela quiere estudiar en su tesis la violencia en el cine, en especial la películas snuff. Pero descubre en una cinta de este genero, que la persona a la que asesinan estuvo desaparecida y es un crimen real. Junto con su compañero Chema, intentaran descubrir el asesino de la cinta, y todo resultara mas enrevesado cada vez que la trama se desarrolle.

ANÁLISIS(PREGUNTAS)

El claro oscura se usa en la película en los momentos de tensión y misterio, momentos que por el género de la película están cargados de peso argumental. Su función es crear una ambientación oscura, dar misterio a la acción y sobretodo crear incertidumbre y ponernos en la piel de los protagonistas, pues en todas las escenas que aparece el claro oscuro mas característico, por ejemplo en la escena del mechero, son los protagonistas los iluminados y su entorno oscurecido, creando una tensión importante.

Ademas de esto, otra forma de dar peso a las escenas en esta película es con los plano detalles de objetos, pero sobre todo lo usa para presentar la personalidad de los personajes. En uno de ellos por ejemplo, se enfoca las letras de Chema y Ángela, y en otros la decoración de cada uno de sus cuartos,para desvelar sus gustos y características.
El plano que cité antes, donde se ve la letra de cada uno, va acompañado de una vista subjetiva de los dos, donde la cámara se alterna entre la perspectiva de Ángela y de Chema, cada uno con su respectiva música, él con Metal y música dura, y ella con clásicos y mas calmada. Esto se usa para plasmar sin palabras, las personalidades de cada uno de ellos.

Otro técnica usada en la película es la del travelling, que se usa para dar mas suspense y tensión a una escena de persecución en este caso. La mas característica del filme, es cuando Bosco persigue a Ángela por los pasillos de la facultad cuando descubrió que el era el que tenía la cámara. En esta escena se nos pone en la perspectiva de Ángela, y cada vez que cambia de plano se ve en el fondo a Bosco acercándose a ella, dando así una sensación de intriga  a la escena.

La iluminación no es una parte importante del aspecto visual en la mayoria de casos, solo en los claroscuros citados en el primer párrafo. En las demás escenas, la iluminación es natural, se percibe que no es artificial de focos ni nada por el estilo, sino que por el contrario se usa la luz natural del dia que entra por las ventanas de la facultad, aunque claro que en los lugares cerrados la iluminación es artificial.

La cinta de vídeo donde asesinan a Vanessa, es el centro de la trama casi por completo. Pero no es la única película que usa este objeto como nucleo argumentativo de su estructura.
En el clásico Star Wars IV, la principal trama que se plantea, es en la que RD2D2 tiene que viajar con una holocinta de la Princesa Leia. Aunque un claro ejemplo y muy reciente de tramas con cintas, esta en la serie de televisión Por trece razones el centro de la trama son 13 cintas que la protagonista grabó antes de suicidarse.
Películas que traten la industria o el arte del cine desde dentro hay muchas, por ejemplo la famosa Birdman por Alejandro Gonzales, o Super 8 donde unos niños graban películas entre ellos.

La psicología audiovisual es el método psicológico en el que se trata el trastorno de alguna persona a través de lo audiovisual, es decir, con imágenes y sonidos que se relacionen con el problema del individuao(?)

La película es del año 1996, por lo que ha pasado dos décadas de avances tecnológicos que han revolucionado totalmente la época contemporánea. Comparando los dispositivos de aquellos tiempos con los actuales, se pueden encontrar fuertes contrastes. Por ejemplo, el uso de cintas, que actualmente a quedado totalmente olvidado y sustituido por dvds, formatos digitales y cds.
Las cámaras usadas, eran mucho mas grandes y con una calidad de video peor a las actuales, llegando algunas de este año a la resolucíon de 4k o 8k. La ropa es siempre un reflejo fiable de la época, pues cada década tiene practicamente un estilo distinto, y la de los 90 es muy diferente a la actual. Las noticas, con recursos limitados y efectos de edición muy anticuados en comparación con la fluidez y sintezación que tienen actualmente etc.

En un momento de la cinta, el nuevo profesor da su opinión sobre lo que es el cine, una industría. En cierto modo tiene razón, el cine comercial que todos vemos en las carteleras esta dedicado al publíco general, y mas en la actualidad donde la gran mayoría de películas son reboots, secuelas o adaptaciones de otras obras anteriores. Pero es el cine indie el que tiene el futuro del arte quizas, el que aún conserva ideas originales y que no tiene como objetivo el sacar miles de dolares, sino seguir evolucionando y haciendo arte con una cámara. Esto no quita por supuesto que peliculas proyecatdas en la gran pantalla sean verdaderas obras de arte del cine, pero en su mayoría son para sacarnos las monedas y tenernos enganchados a la pantalla sin querer que con el, tiempo recordemos esa película, sino que veamos las decenas de secuelas que tendrá y volvamos a gastar nuestro dinero.

Los personajes de la película estan perfectamente estructurados, y si, son arquetipos, pero solo en la primera capa de su personalidad. En las demas capas, tienen mas matices que los simples canones. Chema, es el típico macarra sangriento y metalero de pelos largos y vestimenta oscura, pero tiene sus problemas. No tiene apenas amigos, no es popular ni reconocido, y no sabe como socializar bien con otras personas. Y Ángela es la común chica dulce y trabajadora, y quizas en este caso si sea un poco mas estereotipada, pero aun asi tiene sus preocupaciones y sus dilemas, dudas y fallos. Los personajes son muy humanos y bien estructurados, donde se complementan mutuamente para dar una fluidez y naturalidad a la película muy agradable.

Cuando en el filme se usan noticiarios reales, con presentadores conocidos en el momento y con total seriedad, se consigue transmitir una sensacion cruda y real para que el espectador crea aun mas que lo que sucede en la cinta puede ser real.

El uso de la música en la película, como en todas las de su género, es esencial para transmitir del todo  en sus escenas lo que el director quiere.
Por ejemplo para describir la personalidad de Chema y Ángela en su primer encuentro. Cuando encuentra al profesor muerto para dar mas misterio a la escena. En los momentos de tensión o peligro se usa una música acelerada para dar mas fuerza a la imagen. Investigando o descubriendo pistas sobre el caso, se usa una pieza específica para dar importancia al descubrimiento.

Uno de los temas que trata la película es el morbo y la intriga por ver escenas violentas, y porque nos gusta ver ese tipo de cosas. Pienso que quizas es porque estamos acostumbrados a verlo en ficción, pero nunca en la vida real. Es decir, en la ficción vemos todo tipo de bestialdiadaes, pero por supuesto son falsas, sin embargo cuando nos ponen una escena real o un video sobre algo que ha sucedido en la realidad, nos intriga mas por ver como es son de verdad las atrozidades que vemos en el cine o cualquier otro medio. No hay ninguna necesidad de ver ese tipo de cosas, pero como por naturaleza el ser humano es curioso, quizas quiera saber como es ver  a alguien ser asesiando y violado.
En mi caso personalmente, tengo un alto nivel de sensibilidad cuando se trata de ver sufrimiento ageno. No soy capaz de enteder las personas que se entretienen viendo descuartizaciones, asesinatos o violaciones, me parece un acto inmoral el ver tanto material de este estilo.

Es la única película de este genero que veo, por lo que no sabría nombrar otra de este estilo. Pero si que en los filmes donde se asesinan a muchas personas inocentes y cosas por el estilo, me dan sensaciones desgradables y me dejan mal cuerpo durante un tiempo.

Momentos donde el sonido se extradiegético, es cuando se escucha la música ambiente analizada en parrafos anteriores, pues son puestas por el director para que a nosotros esas escenas nos transmitan sensaciones mas furetes. Diegeticos tambien hay muchos momentos, como cuando los personajes escuchan algun ruido, como un puerta, o cuando oyen los gritos en al cinta de Vanessa, en este caso sería diegética en ondas, tambien usadas de este tipo en el noticiario.